大圆祥博物馆内，建筑面积约1000平方米的木雕家具馆收藏了包括屏风、茶架、床在内的大量清代家具。

　　(受访者供图）

　　龙绣《龙腾四海》是陈洁团队的代表作品。在“2011年中国旅游商品大赛”上，这幅作品受到嘉奖。

　　(图片来自网络）

　　今年的元宵佳节，故宫首次举办的“紫禁城上元之夜”文化活动成了名副其实的主角，门票“秒光”，预约网站“瘫痪”。一场传统灯会所点燃的公众参与热情、中国文化在当今所展现的魅力光芒，可见一斑。

　　在技术和形式的创新加持之下，传统文化与百姓的生活更加契合，其中所体现的东方价值观和中国元素，围绕着“家”的内核，正在今天迸发出新的活力。

　　瞄准百姓日益增长的文化需求，海归也频频在产品供给端发力。依托中国文化的厚重底蕴，传统与“海味儿”的碰撞，让海归在文化传承的广阔舞台上交出了一份亮丽答卷。

　　留住传统内核

　　龙角高跷、双目如炬，金龙盘舞、腾飞冲天，说得便是这闻名遐迩的“铜梁龙”。2008年，作为北京奥运会开幕式前的暖场表演之一，9条特制的铜梁大蠕龙在“鸟巢”翻腾跳跃，博得了在场几万名观众的阵阵掌声。

　　被国务院列入首批国家级非物质文化遗产代表作名录的铜梁龙舞，是重庆十大文化符号之一，以“打铁水、喷火花”为特色的铜梁火龙更是独具特色，震撼夺目。2003年，还在日本留学的陈洁，在大阪观看了一场受邀而来的铜梁龙舞表演，这令她惊喜不已——家乡龙舞的精湛表演在国外同样备受追捧。

　　时至今日，陈洁还对当时的场景记忆犹新，龙舞表演吸引了众多日本观众，他们里三层外三层地把现场围住，边看边啧啧称奇，对演出赞不绝口。几年后，铜梁姑娘陈洁决定从日本回国创业时，她最先想到的，就是把这家乡远近闻名的“龙文化”做出些新“名堂”。

　　龙灯的制作过程中，匠人们常会在包括龙头在内的关键部位绣上样式精美的图案，久而久之便形成一门独特的刺绣手艺，当地妇女也会在自家被面、枕头上刺些吉祥如意的样式图个彩头，耳濡目染之下，陈洁也学了些刺绣手艺。2011年，依托铜梁龙的品牌效应，陈洁决定推广“龙绣”，在铜梁龙为艺术载体的基础上，结合铜梁本土挑花技艺推出刺绣产品。

　　在当地政府的支持下，陈洁聘请了一批经验丰富的刺绣匠人，开设免费专业培训班，对县里的留守妇女、失业工人进行技能培训。掌握刺绣技巧后的妇女可以居家制作，定期交付成品，照顾家庭的同时也能补贴家用。“通过发展本地文化，也可以带动我们这里的妇女一起增收致富。”陈洁说。